粵曲是廣東最大的地方劇種，用的是廣州話（粵語）演唱漢族傳統民間藝術。主要流行于廣東、廣西、中國澳門和中國等粵語地區，然后傳播到東南亞和其他粵語華僑集中居住的地區粵語歌曲在世界各地的粵語區和廣東華僑居住的地方演唱。

粵劇起源于粵劇的清唱，粵劇和粵劇互相學習互相提高。清代道光初年，粵劇在八音班樂師中萌芽，八音班使用粵劇劇本、曲調，以及“戲棚官話”分腳色演唱。同治初，盲女藝人在街頭巷尾駐唱，盛行60余年，粵劇的傳承發展走向成熟。民國時期，“女伶”茶館里漸漸出現了唱粵語歌會“戲棚官話”改為廣州話，假聲改為真聲，粵劇進入鼎盛時期。新中國時期，粵劇經歷了復蘇、從低潮到再次繁榮。

粵劇音樂性強，強調唱功，屬于戲曲清唱的范疇。其唱腔分為大喉、三類平喉和亞喉；曲牌以梆子和黃兒為主，還有地方民謠、小曲和小調為輔；除了無伴奏合唱，說唱也發展起來了、演奏和表演等。

2011年5月，由中國國務院公布，粵劇被列入第三批國家級非物質文化遺產名錄。20世紀末，粵劇的生存空間嚴重萎縮，觀眾和藝人老齡化問題加劇粵劇處于瀕危狀態，急需保護和支持。

演唱特征

粵劇是粵劇的一個分支，最初是粵劇的曲調，后來形成了一個獨立的劇種，用廣州方言演唱。它的演唱形式是一兩個人站著唱，此外還有其他人分別挽著高虎、揚琴、短喉管、月琴、琵琶、橫簫、長喉管、二弦和提琴（廣東的一種民間樂器）等專司伴奏。

粵劇的內容主要是一些民間故事；還有人 年代生活為主題，反映了當時的社會現實和倫理觀念。粵劇有多種表演形式，從一開始的單站演唱到邊彈邊唱、說唱、表演唱法、集體演唱等，可以是獨唱和對唱，也可以是團體演唱。唱粵劇對服裝沒有特別的要求一般女性穿旗袍，男性穿唐裝或中山裝，或戲服。

唱腔特點

粵劇脫胎于粵劇，粵劇與粵劇在唱腔上有著密切的關系，長期以來相互吸收相互融合、促進相互發展。粵劇與時俱進，不斷豐富創新，唱腔拓寬，唱法多樣。在老師 媽媽 在美國時期，她繼續使用中國傳統戲曲的演唱方法，包括蕭聲、武生、小武、花旦、公腳、花臉、正旦、正生、老聃和丑陋學生的十大企業；女演員時期，假聲改為真聲，舞臺普通話改為廣州話演唱，粵劇唱腔由原曲改為當歸、平喉、三個主要的人聲，如喉嚨。

曲牌板式

粵劇和粵劇基本上是同調同盤，包括梆子、二黃、民間說唱和小曲等。粵劇曲牌有七種類型，主要是梆子、黃兒 中國的兩大腔系是主體，不斷吸收同一地區的各種曲藝形式，小曲、小調和歌謠為補充，按劉海、黃軒法創作的小曲及其他民間音樂。

粵曲

曲牌板類型如下：

梆子；

二簧；

牌子曲；

吸收龍舟、南音、粵謳、木魚等的曲調；

送情郎】剪剪花】玉美人】等小曲；

辛亥革命后新創作的梆梆雜劇；

用歌詞演唱的粵語音樂，包括【昭君怨】雙聲恨】和【柳搖金】等。

粵曲自清唱、自彈自唱逐漸發展為樂隊伴奏，其樂隊組成可分為五種基本伴奏樂器組合，人數從五人到數百人不等。

對于平喉、用琵琶伴奏并演唱、高胡、揚琴、以橫笛和長喉為核心的柔弓組合；

使用二弦、月琴、短喉管和提琴（特有民族樂器）以硬弓為核心的組合，通常用作大喉嚨和武術演唱的伴奏；

作為品牌歌曲和特定人聲的伴奏，使用了硬弓，并加入了嗩吶和打擊樂的組合；

使用椰胡、洞簫、琵琶、揚琴（或箏）作為核心樂器組，專門為南音等曲藝口音伴奏；

采用小提琴、薩克斯風、以電吉他和木琴為核心的樂器組通常搭配柔弓或交替搭配平喉、子喉作伴奏。

星腔

粵劇中最受歡迎的唱腔是星腔，它最初產生于20世紀30年代“平喉”唱家小明星獨創。她的原名叫鄧小蓮后來，廣東作曲家王新凡給她改名為鄧曼薇。她以自己的藝術追求和兼收并蓄的創作精神，在一生中形成了鮮明獨特自成一體的歌喉，被后人稱為“星腔”

小興創作的原創粵劇星腔在傳統粵劇的基礎上，敢于創新，吸收融合木魚、龍舟、南音等民樂的優勢，結合粵語、盲唱咬字唱等唱法入腔，吸收西方音樂的一些音調和節奏，并融入自己的唱腔或唱腔中，形成抒情的優雅、星腔具有強烈的魅力和獨特的演唱特點。星腔也改變了傳統的假聲(假聲)唱歌時，創造出自然的女聲，也就是真聲唱法，在業內被稱為平嗓子。

柳仙腔

許劉閑，粵劇平喉女歌手，原名許振坤她的歌聲獨一無二，被認為是“柳仙腔”柳仙腔”用它活潑的歌聲、嚴謹的板路、規則的空腔，既柔軟又堅固、抑揚頓挫、富有韻味、以其純凈無聲的風格而聞名。她的歌聲在她英勇而穩健的深度中透露出她的感情，這是很難模仿的。此外，她和小星、張月兒、張慧芳被稱為音樂界的四大扁平喉嚨，他的代表作是《再折長亭柳》《西廂記》和《原來我誤卿》。

紅腔

冼女紅，原名鄺建蓮，1927年出生于廣東開平。12歲時，他跟隨何福蓮學習戲劇，并第一次取了藝名小燕紅。因為在《紅線盜盒》中的出色表現，她將藝名改為in Nui Hung。她的表演善于細膩和創新，繼承了前輩的歌唱藝術，吸收了兄弟劇種和西方歌唱技巧，形成了自己的風格“紅腔”紅腔”的音色清脆、它叫做 quot說話自然，真假聲結合quot“龍頭鳳尾”

藝術價值

粵劇已有150多年的歷史，是曲藝的一個新流派。粵劇敢于并善于從古今中西文化藝術中取其精華，并迅速發展和擴大其流派。在粵劇的形成過程中，受民族民主潮流的影響，它明顯地體現了“折衷中西、融合古今”現代嶺南文化的特點，特別是開放性和包容性，在時代的變遷中形成了獨特的表演形式和演唱風格。

文化影響

粵劇是廣東省影響最大流傳最廣的民間藝術它在國內外廣泛傳播，在全球華人中具有強大的文化凝聚力。許多粵劇藝術家經常被邀請到中國和香港演出、他們在澳門和海外演出，是在中國傳播傳統民間藝術的文化使者。

粵劇音樂性強，音樂清新柔和，講究聲腔藝術它具有獨特的風格和地方文化特色，是中國曲藝家族的重要成員。

粵劇星腔因其演唱藝術的獨特性，成為一種平喉唱法，受到薛覺先等現代粵劇大師的滋養、新馬師等。此外，星腔培養了許多著名歌唱家，對粵劇演唱藝術的發展具有重大意義和深遠影響。

流傳現狀

由于粵劇星腔流派的流傳，許多曲目至今仍廣為流傳，但亟需系統收集整理其藝術風格和特點并進行理論研究。此外，一些曲目已經散落在民間，如果我們不 不要收集它們、完成和救援可能會丟失。

自20世紀末以來，粵劇的許多藝人和觀眾趨于老齡化，粵劇的生存和發展空間也一度萎縮由于各種因素的影響，粵劇的傳播處于瀕危狀態，迫切需要得到支持和保護。

保護措施

對于粵劇的保護，第一件事就是整理出版其曲譜和藏品自20世紀50年代以來，整理出版了一批粵語樂譜和專輯。其次，粵劇作品的出版從不同角度介紹粵劇，包括粵劇的創作和演唱、粵曲的歷史、粵劇名人和流行粵劇書籍。

粵劇展演和比賽是粵劇保護的重要組成部分，主要由市曲藝家協會承辦、電視臺、省文化廳舉辦粵劇音樂會、音樂會和比賽等。

2011年5月23日，經中國國務院批準，粵劇被列入第三批國家級非物質文化遺產名錄，項目編號為ⅴ-108。后來，中國文化和旅游部辦公廳于2019年11月12日公布《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》，廣東音樂曲藝團有限公司獲得廣東省曲藝綜藝粵劇項目保護單位資格。

2022年4月29日，粵劇在《廣東省省級非物質文化遺產代表性項目名錄擴展項目名錄》上市，項目編號為v-5。