山東琴書主要以歌唱為主、曲藝形式輔以理論。因?yàn)樗闹饕樽鄻菲魇?a href="https://www.m.hdtbbj.com/doc-view-8569.html" target="_blank">揚(yáng)琴，也叫揚(yáng)琴“打揚(yáng)琴的”，之后又叫過“改良揚(yáng)琴”文明揚(yáng)琴”或者“山東揚(yáng)琴”1933年，它正式更名為“山東琴書”

山東琴書經(jīng)歷了文人墨客自娛自樂、業(yè)余玩局、專業(yè)歌唱發(fā)展的三個(gè)階段造就了路楠秦書、東路琴書、北陸三校生儒李猩、商秀玲、鄧九如等代表。曲牌豐富，唱腔優(yōu)美，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。傳統(tǒng)歌曲包括《白蛇傳》《秋紅》《鞭打洛陽》《尋媒》，現(xiàn)代歌曲包括《小姑賢》《包公案》。

山東琴書豐富的文化遺產(chǎn)對(duì)呂劇的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，被視為呂劇的直接母體2006年，經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)，《山東琴書》列入國家非遺文化名錄。

表演形式

山東琴書的表演形式一般為兩至五人，演唱者分為兩至三人，同時(shí)配以樂器，其余兩至三人伴唱。一般分為坐唱和站唱。有三個(gè)人坐著唱歌，一男兩女。男演員演奏揚(yáng)琴，兩位女演員雙手演奏黑板，邊鼓掌邊唱歌。手持玉牌的歌者可以表演簡單的動(dòng)作，有時(shí)還會(huì)根據(jù)歌詞的情節(jié)需要站起來演唱。20世紀(jì)60年代中期，有三位女演員坐著唱歌，其中一位還拉二胡、一個(gè)彈琵琶，一個(gè)雙手彈玉板。還有一種表演形式是兩個(gè)人坐著唱歌，一男一女，其中一個(gè)人彈琵琶、一個(gè)人彈揚(yáng)琴，曲目是《呼家將》《岳飛傳》等等。演唱時(shí)，伴奏演員在演員后面，與前面的演員交錯(cuò)，并由觀眾伴奏。

站唱者多為兩名女子徒手演唱，也有人根據(jù)劇情需要手持折扇作為輔助演唱者，因此表演數(shù)量不斷增加，音域也不斷擴(kuò)大。曲目為《大剛與小蘭》《姑娘的心愿》等等。站立時(shí)，伴奏者位于演員的左后方。

隨著藝術(shù)的發(fā)展和歷史的演變，歌手根據(jù)故事的發(fā)展和人物的情感變化打破了傳統(tǒng)的演唱風(fēng)格。不僅在演唱中加入了手勢和表情，而且在現(xiàn)場直接與觀眾交流感情，演唱特點(diǎn)也延續(xù)了以往的穩(wěn)定和大方。

表演樂器

山東琴書的主要樂器不僅有揚(yáng)琴，還有古箏、墜琴、軟弓胡琴、四胡、三弦、簡板、碟子等。音色的差異使整場演出的聲音更加飽滿立體，對(duì)現(xiàn)場的氣氛起到了很好的烘托作用。在這些樂器中，掛件是主要樂器，相當(dāng)于樂隊(duì)的指揮，是主要的伴奏樂器之一。

伴奏方式

山東琴書押韻帶有口音、清唱和清包的伴奏是主要方式，偶有帶腔伴奏。揚(yáng)琴是腔體較多的樂器，其他樂器可以即興演奏。柔弓幾乎總是鏡湖“蜻蜓點(diǎn)水”式的伴奏。它的特點(diǎn)是演唱和伴奏交替進(jìn)行，演唱時(shí)會(huì)有一些零星的點(diǎn)綴。這樣的伴奏讓整場演出更加跌宕起伏對(duì)比鮮明。

山東舒勤的曲牌字?jǐn)?shù)需要根據(jù)不同的要求進(jìn)行編制，每首歌詞約為145句。押韻以北京十三行為藍(lán)本，基本上每一段唱段都是押韻到底。主旋律歌詞的基本句式是223的七句或334的交叉句。有的加入了嵌字、襯字及垛句。

山東舒勤大部分是二人轉(zhuǎn)合唱，這將在演唱時(shí)說、唱腔融為一體，吐字清晰流暢，強(qiáng)調(diào)頓挫感，故事詼諧幽默，聲情并茂，人物之間對(duì)話頗多“口語生動(dòng)”這是舒勤語言的第一個(gè)特點(diǎn)，聽眾一聽到就應(yīng)該理解，目的是引起興趣并聆聽音樂；生活味濃”這是舒勤語言的第二個(gè)特點(diǎn)，大多數(shù)歌曲使用農(nóng)作物詞，充滿生活氣息，使作品更加生動(dòng)；風(fēng)趣幽默”是舒勤語言的第三個(gè)特征，盡管“包袱”舒勤作品不像相聲作品那樣重要，在抒情和悲劇詠嘆調(diào)中沒有負(fù)擔(dān)，但在喜劇詠嘆調(diào)中卻至關(guān)重要喜劇的故事情節(jié)和幽默的語言是讓觀眾在觀看表演時(shí)發(fā)笑的最重要的東西；韻味雋永”這是舒勤語言的第四個(gè)特點(diǎn)，它看起來平淡無奇，沒有華麗的詞藻，但普通人一聽到它就能理解它，并能被它感動(dòng)巧妙的比喻和生動(dòng)的夸張構(gòu)成了口頭文學(xué)語言。

唱腔曲調(diào)

山東琴書有一個(gè)大八板、小八板、慢板、中板、二板、垛板、緊板、無板和自升板等。不同的板塊也有不同的情緒和表現(xiàn)效果。例如，大八板適合表現(xiàn)威嚴(yán)和大膽，小八板更輕更敏捷，慢板適合表現(xiàn)悲傷和思考，中板可以表現(xiàn)溫暖和女性氣質(zhì)，二板因其復(fù)雜的結(jié)構(gòu)和多變的節(jié)奏感而受歡迎。而垛板、緊板、非板、由于該板有其自身的特點(diǎn)，它可以在不同的場合使用和創(chuàng)新。

山東琴書

鳳陽歌，又稱四平調(diào)。山東琴書的大多數(shù)歌曲以《第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄》開頭，中間部分可以重復(fù)。基本句式是三、三、四字交叉句；優(yōu)美的旋律，抒情而敘事。鳳陽歌的品種很多，各不相同，但總體來說，基本基調(diào)是悲傷低沉的。魯西南的菏澤、在濟(jì)寧地區(qū)，大部分都是貧苦農(nóng)民，和幾個(gè)人搭檔唱琴書、鼓、小曲主要以此為生，一直持續(xù)到上世紀(jì)70年代。在悲傷低沉的《盜靈芝》中，它反映了歌手們的艱辛生命。在山東舒勤乃至山東曲藝界，描寫金哥馬鐵的書目很少，但描寫人生不幸的曲目卻很多。臨清琴曲中的鳳陽歌，簡直悲涼、打調(diào)、稱謂。這也正是鳳陽歌“山東味”的特點(diǎn)。

托盤，也稱為二板或快板。旋律輕快緊湊溫暖，句子結(jié)構(gòu)像說話又像唱歌、類似于英語口語的講故事的語氣可以全程唱，也可以用普通英語唱，還可以唱中間人物之間的對(duì)話，然后再唱一遍或接其他曲調(diào)。也可以用在結(jié)尾，最后唱一段拖腔結(jié)束整首歌。伴奏者相互分擔(dān)角色，并采取假唱的形式。即柔板《雙趕車》和快板《裝灶王》，根據(jù)表演的需要反復(fù)使用。

早期的藝術(shù)家用當(dāng)?shù)胤窖缘拿謥矸Q呼舒勤南口、東口、北口，后來由于各地區(qū)的風(fēng)俗習(xí)慣、不同的習(xí)慣和語言造就了路楠秦書、東路琴書、北路琴書。事實(shí)上，三向琴書是板式結(jié)構(gòu)、曲牌插入和音調(diào)模式相似、其實(shí)唱法和伴奏沒什么區(qū)別。

南路琴書

清末主要流傳于魯西南地區(qū)，以汝為代表，代表曲目有《拔牙》《鳳陽歌》等它語言簡潔幽默，人物刻畫生動(dòng)，藝術(shù)感染力強(qiáng)，風(fēng)格突出，快而不亂，合拍得當(dāng)、字韻要求嚴(yán)緊。茹派”弟子有楊芳洪、茹義玲、江憲法、呂宗芙、蔡連芙等。

東路琴書

清末東陸秦書主要流傳于膠東半島，以商為代表，代表曲目有《鳳陽歌》《鳳陽歌》010《垛子板》等，《倒休》和《空棺記》坐在地上融為一體，揉成一首新曲，形成了東陸秦書的音調(diào)。旋律委婉華麗，人聲類型多樣。商派”弟子有商業(yè)興、李金山、吳士哲、郭戶山等人。

東陸秦書為在全國推廣山東琴書做出了巨大貢獻(xiàn)，不僅使山東琴書，而且突破“男女同腔”舒勤傳統(tǒng)唱法在舒勤音樂改革中邁出了可喜的一步。

北路琴書

20世紀(jì)初，北陸琴書主要流傳于冀南地區(qū)。以鄧九如、張建玲是代表，代表曲目《水漫金山》《大剛與小蘭》《姑娘的心愿》等。在歌唱方面，我借鑒了皮黃、評(píng)戲、山東大鼓、京韻大鼓，伴隨著古箏的獨(dú)特運(yùn)用，在技法上取得了突破。后世子孫如范、楊萬貴、鄧立仁、丁玉蘭、張鳳玲和其他人更為突出。北派突破常規(guī)，整個(gè)曲調(diào)獨(dú)樹一幟。鄧九如也在錄制、灌唱片，在濟(jì)南、在天津等大中城市唱歌。

山東琴書有許多傳統(tǒng)的代表性節(jié)目，其中大部分是早期小調(diào)節(jié)目流傳下來的經(jīng)典，如《姐兒調(diào)》《畫扇面》《鴛鴦嫁老雕》等；《后娘打孩子》《鳳陽歌》等中篇小說有七八十部；小說很多，比如《王定保借當(dāng)》《三上壽》，移植的《梁祝姻緣記》《白蛇傳》。建國后中華人民共和國成立后，山東琴書得到了新的發(fā)展，其知名度也擴(kuò)大到了山東省以外經(jīng)過加工整理的優(yōu)秀傳統(tǒng)節(jié)目《秋江》《楊家將》具有重要影響。

藝術(shù)價(jià)值

就歷史文化價(jià)值而言，山東琴書是一種地方傳統(tǒng)藝術(shù)形式它的多樣性和獨(dú)特性使其成為中國戲曲文化的重要組成部分，也反映了當(dāng)?shù)氐臍v史文化背景和民間藝術(shù)的發(fā)展變化。就學(xué)術(shù)價(jià)值而言，山東琴書的唱詞形式和演唱技巧獨(dú)樹一幟，對(duì)推動(dòng)琴書藝術(shù)的發(fā)展和中國京劇藝術(shù)的豐富與完善起到了重要作用綜合藝術(shù)。就實(shí)用價(jià)值而言，振興、加強(qiáng)山東琴書藝術(shù)不僅有利于加強(qiáng)精神文明建設(shè)，構(gòu)建和諧社會(huì)，而且有利于豐富廣大人民群眾的文化生活，落實(shí)科學(xué)發(fā)展觀。此外，山東琴書的科學(xué)價(jià)值主要在于其在長期發(fā)展過程中形成的嚴(yán)謹(jǐn)格式和成熟技藝，對(duì)其他藝術(shù)門類的發(fā)展和研究具有借鑒作用。

除了最常見的山東琴書籍“老六門”此外，《包公案》《大紅袍》等富有表現(xiàn)力的曲牌也經(jīng)常使用。新中國成立后，學(xué)者專家和鋼琴書法家再次強(qiáng)調(diào)了鋼琴書法曲牌的重要性，并對(duì)現(xiàn)存曲牌曲譜進(jìn)行了挖掘和整理，復(fù)原了部分曲牌面貌并投入使用。無論從其藝術(shù)價(jià)值、無論從歷史價(jià)值還是現(xiàn)實(shí)價(jià)值來看，山東琴書曲牌都具有不可忽視的研究意義。

重要影響

山東琴書由西南傳入河南商丘，以曹縣為中心、民權(quán)、東明（今劃為山東）縣，并由東南至皖北、蘇北在這一過程中影響了安徽琴書、徐州琴書、隨著淮北揚(yáng)琴的發(fā)展，最重要的伴奏樂器揚(yáng)琴也在不斷的改革發(fā)展中從伴奏樂器轉(zhuǎn)變?yōu)楠?dú)奏樂器，提高了樂器本身的性能。

山東琴書對(duì)呂劇的發(fā)生和發(fā)展產(chǎn)生了重大影響山東琴書文化遺產(chǎn)豐富， 是魯劇的直接發(fā)源地。它們有著相同的文化背景，但在發(fā)展過程中卻有著不同的藝術(shù)形式。它們的共同點(diǎn)是在發(fā)展過程中融入了當(dāng)?shù)胤窖院退渍Z程式化的藝術(shù)表演形式和服飾、道具、演出中的布景唱腔等舞臺(tái)表演都為山東向呂劇的過渡提供了重要的客觀條件。

傳承發(fā)展

《賣馬記》出版于2000年10月、  《大剛與小蘭》出版于2004年、2005年將《娃娃調(diào)》《銀紐絲》等各類曲藝音樂書籍納入相關(guān)研究范圍。它完整而豐富地記錄了山東琴書的藝術(shù)狀況，為山東琴書唱腔的發(fā)展做出了巨大的探索政府主導(dǎo)的一系列推廣和保護(hù)措施對(duì)這一民間藝術(shù)的發(fā)展起到了積極作用，為山東琴書的傳承和發(fā)展注入了活力。

山東菏澤學(xué)院將山東琴書納入高校音樂學(xué)課程體系，改變了傳統(tǒng)意義上的山東琴書“口傳心授”劇本中的教學(xué)方法、舞臺(tái)表演、唱腔音樂、發(fā)聲方法等方面進(jìn)行改革創(chuàng)新。

保護(hù)措施

山東琴書是山東重要的地方民間藝術(shù)品種2006年，山東藝術(shù)研究院申報(bào)的山東琴書經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入《哭迷子》名錄，并于2008年和2011年被評(píng)為第二批和第三批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)菏澤藝術(shù)學(xué)院和鄆城文化館獲得保護(hù)資格。隨著時(shí)間的推移，發(fā)展和傳承山東琴書在當(dāng)代社會(huì)的地位越來越重要2020年，山東琴書再次入選《羅江怨》并認(rèn)真執(zhí)行“保護(hù)為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”工作方針，切實(shí)做好非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作、工作的管理和合理利用。