漢族舞蹈是中國(guó)的一種民間舞蹈，是漢族文化的一個(gè)組成部分它伴隨著漢人的農(nóng)耕勞動(dòng)而生，廣泛分布于漢人的居住地。受地域差異和不同自然環(huán)境的影響，吸收了不同民族的藝術(shù)形式，形成了豐富的品種、各種舞蹈表演，比如舞獅、龍舞、秧歌、鼓舞、花燈、花鼓燈等。

漢族舞蹈歷史悠久，產(chǎn)生于原始農(nóng)耕時(shí)期，其特點(diǎn)是與農(nóng)耕直接或間接相關(guān)。在不同的時(shí)期，發(fā)展的形式是不同的漢代以百戲?yàn)橹饕囆g(shù)隋唐時(shí)期，歌舞劇成為古代藝術(shù)的鼎盛時(shí)期宋代民間舞蹈繁榮，漢族民間舞隊(duì)發(fā)展，豐富和發(fā)展了漢族舞蹈。漢族的舞蹈主要是用道具來(lái)表現(xiàn)漢族的農(nóng)耕和勞動(dòng)生活、愛(ài)情故事等內(nèi)容以歌舞的形式反映了農(nóng)民和人民的生活，傳達(dá)了人民 的善惡觀和精神品質(zhì)。漢族舞蹈的發(fā)展具有鮮明的地域特色、技藝結(jié)合、鼓舞結(jié)合、根據(jù)事物和感情的共同特點(diǎn)，根據(jù)地域分布的不同，漢舞可分為南漢舞和北漢舞，其特點(diǎn)是“南柔北剛”。

漢族舞蹈是中國(guó)舞蹈的繼承和延續(xù)這是中國(guó)幾千年的藝術(shù)和文化，是廣大勞動(dòng)農(nóng)民的辛勤勞動(dòng)。其表現(xiàn)形式是漢農(nóng)耕文化的亮點(diǎn)、漢族不同地域文化的映射承載著中國(guó)文化的縮影是中國(guó)宗教文化的結(jié)晶■優(yōu)秀的文化智慧，體現(xiàn)“天人合一”順應(yīng)自然”的思想。2006年，浙江臨海的舞獅（黃沙獅子）秧歌（陜北秧歌）被首批列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄；2008年，舞獅（滄縣獅舞）秧歌（濟(jì)陽(yáng)鼓子秧歌）廣東中山龍舞（醉龍）被第二批列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄；2011年，山東臨沂舞龍（龍燈扛閣）被第三批列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

起源

漢族舞蹈起源于原始社會(huì)生產(chǎn)力水平較低的人類生活原始先民將舞蹈視為某種神秘的力量，希望通過(guò)這種行為期待更好的生活、驅(qū)趕疾病、這種舞蹈的內(nèi)容和形式通常直接或間接地與勞動(dòng)有關(guān)，如雨舞《庸舞》《龍舞》3010，它與漢族的農(nóng)耕文化有關(guān)。樂(lè)舞奴隸的出現(xiàn)、巫舞的盛行使其進(jìn)入表演藝術(shù)領(lǐng)域，并在殷商時(shí)期得到進(jìn)一步發(fā)展，促進(jìn)了漢族舞蹈的發(fā)展。

發(fā)展

先秦時(shí)期，隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和戰(zhàn)爭(zhēng)的不斷，形成了特殊的舞蹈形式，如早期表現(xiàn)農(nóng)業(yè)生產(chǎn)活動(dòng)的舞蹈；周初的樂(lè)舞形式是為政治統(tǒng)治服務(wù)的；西周禮樂(lè)制度的形成為民間舞蹈的發(fā)展提供了借鑒；春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，舞蹈形式豐富，出現(xiàn)了激越和昂揚(yáng)、雄偉的舞蹈，如《羽舞》《大武》，為漢族民間舞蹈的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，豐富了其風(fēng)格和特點(diǎn)。

在漢朝，有數(shù)百種雜技形式的表演、武術(shù)表演、幻術(shù)、舞蹈和其他藝術(shù)為一體。漢代白戲的發(fā)展奠定了中國(guó)漢族特色的基礎(chǔ)，漢族舞蹈逐漸形成了舞技融合的形式。

魏晉南北朝時(shí)期，政治經(jīng)濟(jì)活動(dòng)頻繁，漢族政治中心和漢人大量南遷同時(shí)，北方漢族地區(qū)的傳統(tǒng)樂(lè)舞被帶到江南，與南方民間樂(lè)舞融合，豐富了漢族舞蹈的種類和內(nèi)容。

隋唐時(shí)期是古代舞蹈藝術(shù)高度發(fā)展的時(shí)期，即繼承前代的舞蹈藝術(shù)形式并不斷創(chuàng)新；即發(fā)展宮廷樂(lè)舞，豐富民間舞蹈。到了唐代，出現(xiàn)了歌舞劇的藝術(shù)形式，如《激楚》《踏瑤娘》，這也是漢族民間舞蹈的早期形式，為后來(lái)民間戲曲的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

漢族舞蹈

宋代民間舞蹈興盛，出現(xiàn)了專門(mén)從事表演藝術(shù)的瓦當(dāng)和專業(yè)舞蹈表演團(tuán)體有很多種舞蹈表演，包括唱歌和跳舞、雜技、舞砍刀、說(shuō)書(shū) 、舞蹈和其他藝術(shù)形式，包括著名的舞蹈劇目《大面》、舞蹈形式山西花鼓等。此外，宋代出現(xiàn)了一支龐大的民間業(yè)余舞蹈隊(duì)——社火，每逢節(jié)日，各村都會(huì)表演。宋代民間舞蹈形式至今在漢族地區(qū)廣泛流傳。

元朝時(shí)，漢人創(chuàng)建孔廟，在祭祀孔子時(shí)表演樂(lè)舞，這是漢人每年春秋兩季的習(xí)俗據(jù)說(shuō)孔廟的建立是真正漢舞的開(kāi)始。根據(jù)文件《鳳陽(yáng)花鼓》：前有禮樂(lè)制度，后有東山征。可見(jiàn)，禮樂(lè)的制作是為了宣傳儒家文化，而漢族民間舞蹈則是為儒家文化而表演。

明清時(shí)期，中國(guó)的戲曲繁榮起來(lái)，以歌舞故事的情節(jié)表演，地方民間戲曲也日益繁榮，戲曲形式豐富，如古畫(huà)戲、采茶戲，漢族民間舞蹈如《都元帥建文廟》《舞鶴》。與此同時(shí)，明清時(shí)期，孔廟祭祀樂(lè)舞也正式化。明初中央頒布《啞背瘋》，形成了規(guī)范道德祭祀孔子的樂(lè)典樂(lè)舞制度。清朝頒布的《大明會(huì)典》，規(guī)定在表演孔教節(jié)日樂(lè)舞時(shí)，除了表演羽舞外、除了武術(shù)，還有龍旗、龍障、蟠、拍板、提鼓、提爐、紗燈籠的領(lǐng)舞隊(duì)在前面跳舞，這是漢族傳統(tǒng)民間舞蹈的典型表演。晚清時(shí)期，漢族人 漢族舞蹈不僅包括月空舞，還出現(xiàn)了民間花燈舞等藝術(shù)，豐富了漢族舞蹈的發(fā)展美國(guó)民間舞蹈。直到近代，漢族舞蹈以各種形式發(fā)展，出現(xiàn)了麒麟舞、舞龍、舞獅等藝術(shù)形式。

隨著歷史進(jìn)程的不斷繼承和發(fā)展，漢族舞蹈的形式和內(nèi)容也在不斷豐富，形成了種類繁多的形式、不同風(fēng)格的舞蹈形式。在漢族舞蹈中，即使有同類、即使是同名的舞蹈形式也會(huì)因地區(qū)而異。漢族舞蹈的表演內(nèi)容更多地與漢族農(nóng)耕文化有關(guān)表演形式通常是有故事的歌舞，動(dòng)作具有鮮明的地域特色音樂(lè)以打擊樂(lè)器和管樂(lè)器為主，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

表演內(nèi)容

漢族的舞蹈主要源于中國(guó)農(nóng)耕文化的發(fā)展，其內(nèi)容多為群眾的勞動(dòng)生活、愛(ài)情故事，如茶具 除了表現(xiàn)農(nóng)耕勞動(dòng)外，還有大量取材于自然生活景觀的舞蹈形式，如蓮花舞。漢族的舞蹈經(jīng)常傳達(dá)人們的思想的善惡觀念和精神品格以歌舞的形式表現(xiàn)出來(lái)，表達(dá)了他們對(duì)美好生活的向往。

表演形式 

漢族舞蹈的形式通常是結(jié)合歌唱或器樂(lè)，載歌載舞，所以也可稱為歌舞、樂(lè)舞。漢族舞蹈的形式多種多樣，有徒手跳的，有樂(lè)器跳的，有樂(lè)器跳的。但總的來(lái)說(shuō)，漢族人是用道具跳舞的，歌舞形式也很多舞蹈中的道具多是為了表達(dá)表演者的內(nèi)心感受。比如漢舞里有撐“鼓”以及舞蹈的表演，其特點(diǎn)是“鼓”不同的風(fēng)格和鼓的節(jié)奏變化，結(jié)合各種形式的鼓，形成不同的舞蹈風(fēng)格，從而表達(dá)不同的情感。漢族舞蹈中道具的使用經(jīng)過(guò)了藝術(shù)化處理，美化了舞蹈形象。漢族舞蹈是一種流行的表演形式，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力“用文字歌唱，用心舞蹈”的藝術(shù)效果。

動(dòng)作特點(diǎn)

漢族舞蹈的動(dòng)作具有鮮明的地域特征和個(gè)性特征，不同地域的漢族舞蹈形式具有不同的風(fēng)格特征、形象和節(jié)奏，比如東北秧歌的女性形象，比較撩人、瀟灑，膠州秧歌的女性形象有翠花、范姑娘等，表現(xiàn)出圓滑的特點(diǎn)。它的舞蹈動(dòng)作通常是結(jié)合道具，配合粉絲、手絹、鼓等，借助道具豐富舞蹈動(dòng)作，增強(qiáng)人物表現(xiàn)力，通過(guò)事物表達(dá)感情。同時(shí)，漢族舞蹈動(dòng)作也常融入雜技之中、武術(shù)等藝術(shù)形式，表演者可以在表演中進(jìn)行創(chuàng)作和發(fā)展，突出民間藝人的藝術(shù)創(chuàng)造力，如安徽花鼓燈歌、舞、技、一種綜合了戲劇的表演形式。漢舞的動(dòng)作內(nèi)容豐富，能表現(xiàn)一定的故事，具有生活性，其動(dòng)作都是生活動(dòng)作、動(dòng)物動(dòng)作模擬的名稱常以民間成語(yǔ)或諺語(yǔ)來(lái)表達(dá)，如隊(duì)形的變化“二龍戲珠”龍鳳呈祥”等吉祥的成語(yǔ)。這些稱謂在漢族舞蹈中起到了一定的作用，使表演通俗易懂，充滿傳統(tǒng)文化氣息，并隱喻著人和物it對(duì)美好事物的向往。

漢族舞蹈的音樂(lè)伴奏通常是鼓、镲、打擊樂(lè)器，如鈸嗩吶、笙等吹奏樂(lè)器。其中，鼓的使用最為廣泛，無(wú)論是在南方還是北方的漢族民間舞蹈中都廣泛使用，在音樂(lè)中起著舞蹈和節(jié)奏的主導(dǎo)作用、指揮作用。漢舞的音樂(lè)曲調(diào)比較廣泛，節(jié)奏比較粗獷、熱情奔放的音樂(lè)，也抒情優(yōu)美、細(xì)膩委婉的音樂(lè)，不同的曲調(diào)和節(jié)奏，舞蹈動(dòng)作、舞蹈風(fēng)格不同。如陜北秧歌，節(jié)奏上用鼓，打有力的伴奏，所以舞蹈動(dòng)作雄渾粗獷，動(dòng)作抖得很大；河北地秧歌節(jié)奏歡快，動(dòng)作多為碎步，靈活多變。音樂(lè)節(jié)奏的差異說(shuō)明漢族民間舞蹈是一種歌、舞、音樂(lè)是一種藝術(shù)形式，隨著各地民俗的不同，舞蹈也隨著音樂(lè)曲調(diào)而變化。

在發(fā)展過(guò)程中，中國(guó)既有服務(wù)于政治統(tǒng)治的宮廷舞蹈，也有服務(wù)于政治統(tǒng)治的民間舞蹈，兩種舞蹈相互影響，相互吸收，不斷發(fā)展。其中還產(chǎn)生了一些漢族的祭祀宗教舞蹈，是漢族舞蹈的重要形式。

宮廷舞蹈

中國(guó)宮廷舞蹈是中國(guó)宮廷文化的組成部分，也是漢族舞蹈發(fā)展的重要?dú)v程。在發(fā)展中不斷吸收民間文化、士大夫文化與民族文化藝術(shù)的精華形成了兼容并包的文化特質(zhì)。宮廷舞蹈為歷代政權(quán)所用，審美情趣高雅，具有文人風(fēng)格、閑逸、含蓄優(yōu)美，其目的是表達(dá)文人雅士的思想的感情。宮廷舞蹈正式開(kāi)始于周代禮樂(lè)制度的建立，并設(shè)置了樂(lè)舞機(jī)構(gòu)，主要包括“六舞”，有《云門(mén)》《咸池》《大韶》《大夏》《大武》。漢代，宮廷樂(lè)舞與民間舞蹈藝術(shù)相融合而形成“百戲”，具有娛樂(lè)和觀賞的作用，比較著名的有《大濩》和《七盤(pán)舞》。在魏晉南北朝時(shí)期，宮廷音樂(lè)和舞蹈包括尚青音樂(lè)，也被稱為銅雀集。在此基礎(chǔ)上，隋唐宮廷樂(lè)舞形成《長(zhǎng)袖舞》《九部樂(lè)》，包括器樂(lè)、歌舞、歌曲等，著名的舞蹈有《十部樂(lè)》《白纻舞》《明君舞》等。宋元明清時(shí)期，漢劇藝術(shù)逐漸繁榮起來(lái)，并在藝術(shù)活動(dòng)中占據(jù)了主要地位由于元朝和清朝的統(tǒng)治者都是少數(shù)民族，所以漢族舞蹈藝術(shù)變化緩慢隨著中國(guó)封建制度的解體，宮廷舞蹈消失了。

民間舞蹈

漢族民間舞蹈內(nèi)容廣泛，根據(jù)舞蹈內(nèi)容的不同可分為兩部分。一種是反映人民生活的漢族舞蹈的工作生活，如茶的事情、春牛舞、禾杠舞等；二是表現(xiàn)男女愛(ài)情生活的舞蹈，還有全國(guó)各地兩人的秧歌表演、花鼓燈等的一小部分；三是反映民俗的舞蹈，包括婚禮舞蹈、坐歌堂、英歌舞等；第四，有表現(xiàn)動(dòng)植物等自然內(nèi)容的舞蹈，包括蓮花舞、鶴舞、各種燈舞等。根據(jù)地理分布的不同，漢族民間舞蹈可分為兩部分，主要是秦嶺—以淮河為分界線，將漢舞分為南漢舞和北漢舞其特點(diǎn)如下“南柔北剛”南漢舞蹈以花燈舞為主，講究細(xì)節(jié)和手勢(shì)舞蹈形式比較小眾，舞蹈伴奏喜歡用絲弦樂(lè)器；北方漢族的舞蹈以鼓舞為主，強(qiáng)調(diào)技巧和方法，重視舞蹈的氣氛和宏大，舞蹈形式雄壯，伴奏喜歡用鼓、鑼等吹打樂(lè)器。

漢族民間舞蹈分布在中國(guó)各漢族地區(qū)，以舞獅為代表、龍舞、秧歌、鼓舞、花燈、花鼓燈和其他藝術(shù)形式，雖然不同地區(qū)名稱相同，但形式和特點(diǎn)不同。

獅舞

獅舞，又稱“獅子舞”獅燈”舞獅”舞獅子”等，歷史悠久，廣泛分布于中國(guó)漢族地區(qū)它是中國(guó)傳統(tǒng)雜技的重要組成部分。中國(guó)各地的舞獅形式多樣，地域分明，可分為南獅和北獅南方的舞獅沒(méi)有那么柔軟，大多是嬉戲的；北方舞獅雄渾兇猛，多為高難度技藝。舞獅一般由兩個(gè)人組成，一個(gè)與獅子 的頭，另一個(gè)與獅子和的身體、鼓、獅子郎在嗩吶等人的伴奏下，在獅子面前手持繡球，使獅子翩翩起舞場(chǎng)面壯觀而溫馨。舞獅主要分為兩類，一類是石聞，強(qiáng)調(diào)表演，搶球、戲球、撓癢、舔毛等動(dòng)作；一種是舞獅，強(qiáng)調(diào)武藝和技巧常見(jiàn)的動(dòng)作有跳躍、翻滾、爬高等。

席獅舞，又叫“打席獅”流行于廣東省梅州市梅江區(qū)郊區(qū)，自唐文宗大和時(shí)期傳入梅州，形成一種“香花”餡餅是佛教特有的物品。在表演過(guò)程中，表演者用草席蓋住自己，并模仿獅子 走著跳著。其程序由“出獅”引獅”舞獅”種青”偷青”藏青”搶青”逗獅”入獅”表演時(shí)長(zhǎng)約20分鐘，表演風(fēng)格幽默風(fēng)趣，具有質(zhì)樸親和之美。2008年，舞獅（席獅舞）第二批被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

獅舞（滄縣獅舞）它形成于明朝，經(jīng)常在廟會(huì)或節(jié)日期間表演。滄縣舞獅隊(duì)一般由一只大獅子和一只小獅子組成大獅子兩個(gè)人穿，兩三個(gè)頭，小獅子一個(gè)人穿，一兩個(gè)頭。獅舞（滄縣獅舞）分為文獅和武獅兩種早期以文獅為主，側(cè)重于“逗”，主要模仿貓的本能行為和嬉戲動(dòng)作，配合鼓；舞獅源于石聞，融合了走鋼絲、上高凳、爬桿、高空翻滾等高難度技術(shù)動(dòng)作。滄州因其精湛的舞獅表演而受到稱贊“獅城”并且擁有中國(guó)最大的“大周廣順三年鑄”的鐵獅子。2008年，舞獅（滄縣獅舞）第二批被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

龍舞

龍舞，又稱“舞龍”耍龍”舞龍燈”耍龍燈”等等，分布在中國(guó)各地區(qū)，表演多樣，風(fēng)格各異。舞龍可以根據(jù)各地龍的形狀分為紙龍、草龍、錢(qián)龍、竹龍、板凳龍、百葉龍、蓮花龍等，道具各有特點(diǎn)，舞蹈手法也各不相同。舞龍有固定的表演形式，由“請(qǐng)龍”出龍”舞龍”送龍”環(huán)節(jié)組成。舞龍運(yùn)動(dòng)蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)天人合一的文化內(nèi)涵，是中國(guó)文化的重要組成部分。

龍燈舞，流行于四川省雙流縣，起源于南宋，據(jù)說(shuō)是以當(dāng)?shù)亓鱾鳛橹鳌褒埳抛印睉?yīng)龍”如神化傳說(shuō)，結(jié)合蛇身、鹿角、虎眼、牛耳、象腿、馬鬃、魚(yú)鱗、由動(dòng)物胡須和其他形式創(chuàng)造的民間舞龍藝術(shù)。每逢節(jié)令節(jié)日都會(huì)表演龍燈舞，表演神奇。表演時(shí)，以宮燈、排燈、發(fā)牌燈在前面開(kāi)道，龍身隨龍頭擺動(dòng)，并在伴奏下做出各種飛行手勢(shì)龍口偶爾會(huì)時(shí)不時(shí)噴出火花，場(chǎng)面熱鬧。2008年，舞龍（黃龍溪火龍燈舞）第二批被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

金州龍舞，又稱“西門(mén)外龍舞”，流行于遼寧省大連市金州區(qū)，已有120多年的歷史。起初，錦州舞龍是每年元宵節(jié)在軍營(yíng)里表演，不允許流傳。直到光緒年間，錦州舞龍經(jīng)過(guò)民間藝人的改編才形成。錦州舞龍隊(duì)由兩條龍和一顆龍珠組成，共19人。表演時(shí)舞蹈動(dòng)作五花八門(mén)，40多個(gè)套路，音樂(lè)多采用東北秧歌的曲牌。其風(fēng)格粗獷帥氣，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。

秧歌

秧歌起源于漢族地區(qū)的農(nóng)耕和勞動(dòng)生活，古代用于祭祀農(nóng)業(yè)神、祈求豐收、與驅(qū)除災(zāi)害驅(qū)邪等活動(dòng)有關(guān)，在發(fā)展過(guò)程中不斷吸收農(nóng)歌、菱歌、武術(shù)、雜技、以吸收形式發(fā)展起來(lái)的民間歌舞，主要流行于東北地區(qū)、華北、西北等北方地區(qū)。秧歌在每年的季節(jié)性節(jié)日里表演，尤其是在正月十五、國(guó)慶節(jié)等表演者的數(shù)量大約是十個(gè)。秧歌表演一般由表演者裝扮成各種角色，手持扇子進(jìn)行、用手帕或彩色絲綢跳舞，在“十字步”在基本舞步的基礎(chǔ)上，做一個(gè)搖擺跳、扭腰甩肩等動(dòng)作。在表演形式上，開(kāi)頭和結(jié)尾都是大場(chǎng)地、中間穿插為小場(chǎng)。球場(chǎng)是集體舞，以變換隊(duì)形為主；小場(chǎng)是由兩三個(gè)人表演的，情節(jié)簡(jiǎn)單的舞蹈或戲劇。秧歌有兩種，一種是地面秧歌，即徒步表演的秧歌；一種是高蹺秧歌，就是踩著四五尺高的高蹺腿表演。秧歌有很多風(fēng)格，比如東北秧歌、陜北秧歌、河北秧歌、山東膠州的秧歌，甚至很多南方民間舞蹈形式都是從秧歌中衍生出來(lái)的，比如古畫(huà)花燈、采茶戲、廣東的英歌等。

山東膠州秧歌，又名“地秧歌”跑秧歌”，民間俗稱為“三道彎”扭斷腰”，與鼓子秧歌、海陽(yáng)秧歌又稱山東三大秧歌。膠州秧歌起源于清朝咸豐年間在宋關(guān)偉 清代的s書(shū)《秧歌詞》，記載了當(dāng)時(shí)膠州秧歌的舞蹈動(dòng)作、角色名稱、服裝道具基本和現(xiàn)在一樣。膠州秧歌有固定的表演程序，分為“開(kāi)場(chǎng)白”跑場(chǎng)”小戲”三個(gè)部分，不同的角色，包括翠花、扇女、石膏等，基本操作是“翠花扭三步”反崴”撇扇”等。在表演中，女人和男人美國(guó)人的動(dòng)作有重有輕，而男子 s的動(dòng)作干脆自然代表軌道為《送閨女》《三賢》對(duì)磨機(jī)》等。2006年，秧歌（膠州秧歌）第一批列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

山西奇臺(tái)秧歌是流行于晉中地區(qū)的一種民間戲曲，起源于唐宋時(shí)期它最初是由農(nóng)民從事農(nóng)業(yè)活動(dòng)時(shí)所唱的一種民間曲調(diào)演變而來(lái)，在發(fā)展過(guò)程中融入了舞蹈、武術(shù)、技藝，發(fā)展了“地秧歌”和“過(guò)街秧歌”并借鑒外國(guó)曲藝的內(nèi)容和形式，使其從街頭唱腔逐漸演變?yōu)閾碛?00多個(gè)劇目的地方戲曲。奇臺(tái)秧歌以敘事生活為故事，篇幅短小，曲調(diào)優(yōu)美，表演簡(jiǎn)單，生活氣息濃厚，具有地方特色。2008年，秧歌劇（祁太秧歌）被第二批列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

花鼓燈

花鼓燈是漢族民間舞蹈之一，起源于宋代、明、隨著清朝和近代的發(fā)展，形成了安徽蚌埠、淮南、以阜陽(yáng)為中心，輻射淮河中游河南、安徽、山東、江蘇省四省二十多個(gè)縣、市的播布區(qū)。花鼓燈是由農(nóng)民和農(nóng)民共同形成的藝術(shù)形式修養(yǎng)，這是一個(gè)收集漢族舞蹈、燈歌、鑼鼓、評(píng)書(shū)與情感群舞融為一體，多在農(nóng)村秋收結(jié)束至春耕前進(jìn)行，其中廟會(huì)、元宵會(huì)最為興盛。花鼓燈主要有公角“鼓架子”和女角“蘭花”，它的節(jié)目主要有四個(gè)部分，一是舞蹈部分，它包括“大花場(chǎng)”，即由幾十人表演的集體情感舞蹈；小花場(chǎng)”，即二人舞或三人舞，以情景劇為主，主要表演青年男女之間的戀愛(ài)事件、玩嘻嘻的場(chǎng)景，這是花鼓燈舞的核心部分；盤(pán)鼓”，是融合了武術(shù)、舞蹈、技巧表演的形式。第二部分是歌唱表演。三后場(chǎng)小戲，這是一種歌舞結(jié)合的小型音樂(lè)劇。第四，打鑼鼓的部分。現(xiàn)代花鼓舞的表演形式主要有三大流派一派是潁上地區(qū)，特點(diǎn)是節(jié)奏緩慢，舞蹈結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，風(fēng)格古樸；第二派是鳳陽(yáng)一帶，其特色重在刻畫(huà)人物 情緒、動(dòng)作細(xì)膩；三校在懷遠(yuǎn)地區(qū)，特點(diǎn)是動(dòng)作輕巧靈動(dòng)、活潑瀟灑。

鳳臺(tái)花鼓燈，起源于宋元時(shí)期，主要流行于淮河流域，分布于安徽鳳臺(tái)及其周邊地區(qū)。舞蹈的特點(diǎn)是動(dòng)作細(xì)膩、樊華多變，注重刻畫(huà)人物 感情和注重男女角色的搭配。它有50多個(gè)基本步驟和400多個(gè)詞匯。新中國(guó)成立后，鳳臺(tái)花鼓燈登上了高雅藝術(shù)的殿堂，被視為漢族舞蹈的典型代表。2006年，豐臺(tái)花鼓燈首次被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

潁上花鼓燈主要流行于安徽潁上等20多個(gè)縣、市地區(qū)。它的表演者由幾個(gè)鼓組成、蠟花由兩對(duì)組成，以第一鼓銷(xiāo)為領(lǐng)舞，分別表演大花田、小花場(chǎng)等程序。舞蹈動(dòng)作動(dòng)感強(qiáng)、節(jié)奏緊湊，變化頻繁。歌曲伴奏多為即興，隨舞而變。整場(chǎng)演出氣氛粗獷高亢，氣勢(shì)磅礴，富有地方特色。他表演的內(nèi)容主要是表達(dá)人民 國(guó)家和人民的期望的安全、美好的祝愿，如風(fēng)調(diào)雨順，表現(xiàn)了淮河兒女勤勞勇敢淳樸天真的特點(diǎn)。2006年，花鼓燈（潁上花鼓燈）第一批列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

腰鼓舞

腰鼓舞歷史悠久，主要流行于陜西。腰鼓演出是在鑼、伴隨著鼓點(diǎn)，表演者臀鼓腰，男女演員表演騎馬打虎、鳳凰三點(diǎn)頭蝴蝶飛，基本步多為碎步、橫步、蹦蹦跳跳等，隊(duì)形變化多樣，整場(chǎng)演出歡快熱烈。

安塞腰鼓歷史悠久，流行于陜西省安塞縣。在發(fā)展過(guò)程中，安塞腰鼓會(huì)跳舞、武術(shù)、體操、打擊樂(lè)、吹奏樂(lè)、民謠等，融為一體，分為文鼓和武鼓兩種文鼓以扭為主，以重扭輕敲為主；武打以鼓為主，重打輕扭。特點(diǎn)是快放快收、剛?cè)岵?jì)、流暢自然，體現(xiàn)陜北猛男、勇猛的精神風(fēng)貌。安塞腰鼓于2006年被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

橫山腰鼓，又稱“文腰鼓”現(xiàn)存唯一的老腰鼓，起源于明代中期，主要分布在陜西省橫山縣的蘆河、小理河川等地區(qū)。表演時(shí)，一般是以舞蹈隊(duì)的形式，包括單人表演、雙人打、四人打、群打等形式。其角色有傘頭、鼓子手、雜色小丑等，帶傘、腰鼓、鼓槌、鉸子、旋轉(zhuǎn)器是主要的道具，有兩個(gè)基本的動(dòng)作不要掉在地上、踹腿打、過(guò)堂連身轉(zhuǎn)打等。動(dòng)作特點(diǎn)是蒼勁有力、灑脫，他的表演很幽默、粗獷豪放等特點(diǎn)。2008年，在鼓勵(lì)下（橫山老腰鼓）第二批被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

燈舞

根據(jù)現(xiàn)有的文獻(xiàn)，燈籠舞起源于清朝，用于每年節(jié)日祈求祝福、祭祀活動(dòng)分布在中國(guó)各個(gè)漢族地區(qū)。早期的花燈舞形式以擺放人物為主，后逐漸發(fā)展成為以排列彩光構(gòu)造圖案的具有意境的民間舞蹈形式。花燈舞通常在晚上表演，參加者很多以集體舞的形式進(jìn)行表演，其表演形式主要是演員邊走邊跳、隊(duì)形不斷變化，伴隨著鑼鼓聲、鞭炮聲巨大、場(chǎng)面壯觀。花燈舞蹈表演的形式有很多種，根據(jù)花燈的形狀可以分為仿真動(dòng)物花燈舞蹈、模擬花卉的燈舞、和其他形式的燈籠舞。仿真動(dòng)物的燈籠舞包括龍燈舞、魚(yú)燈舞、蝴蝶燈舞、獅子燈舞等；模擬花的燈舞有荷花燈舞、菊花等舞等；其他類型主要是汽車(chē)輕舞、繡球燈舞、船燈舞等。

東至花燈流行于安徽省東至縣張西、洋湖、官港、木塔和其他城鎮(zhèn)已有300多年的歷史。東至花燈舞主要以家庭為單位進(jìn)行表演，一般從正月初二開(kāi)始，到正月十五結(jié)束，有些地方的表演會(huì)在二月初二結(jié)束。東燈展形式多樣，內(nèi)容豐富，包括“八仙過(guò)海燈”龍燈”獅子燈”磨盤(pán)燈”有十幾個(gè)燈籠，其中涉及舞蹈、音樂(lè)、手工藝、美術(shù)和其他藝術(shù)形式有著豐富的文化內(nèi)涵。2008年，花燈舞（東至花燈舞）第二批被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

流行于嵇江鎮(zhèn)村的鯉魚(yú)花燈江西安縣，可以追溯到七千年前的古魚(yú)人圖騰“魚(yú)舞”，每年元宵節(jié)晚上表演。鯉魚(yú)燈的道具是由一條鳀魚(yú)制成的、九只金絲鯉魚(yú)、由一只蝦組成，表演時(shí)通過(guò)咬一條魚(yú)的尾巴來(lái)連接。動(dòng)作以魚(yú)蝦在水中嬉戲的場(chǎng)景為背景，構(gòu)成鰲魚(yú)的入口、鯉魚(yú)出洞、單拆篾塔、雙拆篾塔、斜拆篾塔、雙斜拆篾塔、三盞球、漂帶、上水翻潭、劈柴、尋食、跳龍門(mén)、穿龍門(mén)、積塔、群龍咬尾等16個(gè)動(dòng)作環(huán)節(jié)，其表演具有祈求好運(yùn)吉祥等美好意義。2008年，花燈舞（鯉魚(yú)燈舞）第二批被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

宗教舞蹈

中國(guó)漢族舞蹈中有許多宗教性質(zhì)的舞蹈，與巫術(shù)舞蹈有直接關(guān)系。中國(guó)宗教舞蹈的宗旨是注重實(shí)用性和功利性。中國(guó) 中國(guó)的宗教信仰是以儒家思想為基礎(chǔ)的、道、佛，其理由是為統(tǒng)治者服務(wù)，作為維護(hù)統(tǒng)治秩序的手段，成為官方的意識(shí)形態(tài)。比如宮廷舞蹈中的祭祀孔子的樂(lè)舞，就是統(tǒng)治者需要的祭祀儒家文化的重要手段、跳神是清代祭天祭祖的重要儀式；民間舞蹈中與生活相關(guān)的狩獵舞蹈、求雨舞等。宗教舞蹈采取實(shí)用的態(tài)度，通常穿著戲服、道具、動(dòng)作等直觀展示，凸顯舞蹈的神秘，滿足人們 的精神需求。其代表舞蹈有《儺舞》《八卦舞》等等。

漢族民間舞蹈是中國(guó)民族舞蹈的繼承和延續(xù)千百年來(lái)的漢民族藝術(shù)文化，創(chuàng)造了中國(guó)古代文化的豐富內(nèi)容，是漢文化的組成部分，反映了漢民族農(nóng)耕文化生活，其舞蹈內(nèi)容豐富、形式、活動(dòng)時(shí)間、組織形式與農(nóng)耕生活密切相關(guān)。漢族舞蹈是中華優(yōu)秀文化智慧和廣大勞動(dòng)農(nóng)民辛勤勞動(dòng)的結(jié)晶，體現(xiàn)了“天人合一”順應(yīng)自然”他的思想具有很強(qiáng)的文化價(jià)值和藝術(shù)審美價(jià)值。

首先，漢族舞蹈是地域文化的表現(xiàn)。漢族舞蹈是中國(guó)的一個(gè)自然地理、人文地理等條件下形成的舞蹈形式，由于各地區(qū)的地形、水文、不同的風(fēng)俗習(xí)慣使得漢族舞蹈具有很強(qiáng)的地域特色，所以各個(gè)地區(qū)的舞蹈形式反映了各個(gè)地區(qū)的風(fēng)俗習(xí)慣、生活習(xí)慣、宗教信仰和其他文化價(jià)值觀。第二，漢族的舞蹈是漢文化繁榮的表現(xiàn)。

漢族舞蹈在發(fā)展過(guò)程中，在自身文化的基礎(chǔ)上不斷融入各個(gè)時(shí)代、各地的藝術(shù)形式豐富了漢族民間舞蹈的繁榮，反映了中國(guó)的繁榮和發(fā)展五千年的文化。第三，漢族舞蹈是中國(guó)的縮影的宗教文化。漢族的一些舞蹈形式是為宗教祭祀而生的，大多與該民族信仰的道教和佛教文化有關(guān)通過(guò)舞蹈形式在宗教儀式中宣傳宗教思想，不僅可以傳承中國(guó)傳統(tǒng)的宗教文化內(nèi)涵，而且可以撫慰人心具有很強(qiáng)的實(shí)用價(jià)值。

發(fā)展現(xiàn)狀

隨著國(guó)家政策對(duì)傳統(tǒng)文化的支持，人們的文化素質(zhì)不斷提高隨著生活水平的提高，以及地方政府對(duì)民俗文化的重視，漢族舞蹈得到了很大的發(fā)展，各地出現(xiàn)了各種各樣的舞蹈、種類繁多的漢族民間舞蹈，如舞龍、舞獅、高蹺、花燈、春牛舞、彩綢舞等。特別是新中國(guó)成立后，許多文藝工作者在民間舞蹈的基礎(chǔ)上改編了車(chē)舞、花鼓舞、荷花鼓、腰鼓、大頭娃娃舞等舞蹈節(jié)目。但是，與此同時(shí)，也存在相應(yīng)的困難，比如舞蹈?jìng)鞒腥说臄鄬印⑽璧竷?nèi)涵的老化與簡(jiǎn)單化、關(guān)注民族舞蹈的發(fā)展在發(fā)展過(guò)程中，漢族宗教舞蹈的儀式逐漸簡(jiǎn)化，舞蹈風(fēng)格定型、舞曲伴奏的逐漸電子化阻礙了傳承。

保護(hù)措施

漢族舞蹈的保護(hù)措施包括開(kāi)展影像采集工程，重點(diǎn)記錄舞蹈的表現(xiàn)形式、原始環(huán)境等注重記錄民間表演的原始真實(shí)狀態(tài)，開(kāi)展傳承人口述歷史，探索漢舞歷史、風(fēng)格等。同時(shí)，開(kāi)展校園漢舞傳承，進(jìn)行課程設(shè)計(jì)、教材編寫(xiě)、實(shí)地考察等方式建立配套“非遺”舞蹈?jìng)鞒薪逃w系”并邀請(qǐng)民間藝人進(jìn)課堂，形成以點(diǎn)帶面、線帶鏈?zhǔn)絺鲃?dòng)方式。更多的文藝工作者為傳承漢舞做宏觀調(diào)控，注重學(xué)術(shù)理論研究、根據(jù)當(dāng)?shù)孛袼祝瑒?chuàng)作舞臺(tái)作品等。各省市成立了專業(yè)舞蹈隊(duì)和專業(yè)研究部門(mén)，大量的漢族舞蹈被整理編輯成書(shū)、這本書(shū)豐富了漢舞，將中國(guó)文化的發(fā)展推向了高峰。